台北文化盃鋼琴比賽之音樂比賽淺談

近年來台灣有許多各種的音樂比賽，除了教育部每年舉辦的音樂比賽之外，每一年的寒暑假都會冒出需多音樂比賽，例如最具激烈教育部所舉辦的台北五項藝術比賽、巴洛克大賽、日本浜松 PIARA 鋼琴大賽、文化盃音樂大賽，近年成立巴雀盃 等，太多的音樂比賽在這不依依列舉。

在台灣可以說一年四季，有許多的私人單位舉辦音樂比賽，近年比賽人數年年增加，這也可以肯定的是台灣民間對於音樂藝術，越加重視。有人也會問，各家所舉辦的比賽好與不好，公正與否，在台灣得現況，已經和早期台灣的音樂比賽不同，以簡單的演奏全曲例子來，早年許多的音樂比賽，並不會要求演奏全曲，反而會是以演奏兩分鐘或是三分鐘為限，這樣的比賽規則並無法顯現一個好的演奏者的實力，造成大多數的參賽者只練習樂曲的前兩三分鐘，造成了許多的不公平以及不公正，以國外的比賽例子來說，在國際的音樂比賽當中蕭邦鋼琴大賽 、柴可夫斯基國際音樂比賽 通常都會以三輪的淘汰賽為基準，演奏全曲是為最基本的比賽規則，反而加上了與樂團合演，或是室內樂，等的關卡去讓三賽者挑戰，以這樣得方式去淘汰不適者，一個好的演奏家必須經的起各種得試煉。

在藝術上，沒有所謂的一百分，永遠都會差那一點，那也是藝術迷人之處，總是覺得可以再更好，但難道就沒有所謂的標準了嗎？答案是：當然有。

在每一個音樂比賽當中所具備的，不外乎是音樂的完整度，在挑選比賽樂曲就是一個難以拿捏關鍵，有許多人的挑選比賽樂曲迷思是，老師這曲子太簡單，希望我的小孩彈很難的曲子，亦或是希望我的學生彈很難的曲子，這樣比賽結果常出狀況會有兩種，一、 慘不人賭，在整個準備當中出現厭世狀況，比賽前罷工不練習。二、 參賽者性格具有挑戰性，在整個比賽當中會迅速的增長經驗值。在整個準備比賽過程當中，如何去克服各種壓力以及馬拉松式長時間不厭其煩只練習同一首曲子，個人淺見應該是，挑選曲目應適合參賽者本身程度即可。

音樂比賽是一項挑戰自我濳能的舞台，音樂上的努力絕對是成正比的回饋到自我的身上，有努力及有收穫。

 

 

以下是工作室在本屆2018文化盃鋼琴組賀喜第三名-哈查杜量-練習曲(Khachaturian Etude)